Der er sket meget med hjemmestudiet over de sidste tyve år. I dag er det fuldt ud muligt at optage professionelle vokaler derhjemme, selv med udstyr, der ikke koster en bondegård. Hvis du følger disse tips og tricks, kan du selv optage vokalen til dit næste hit!

1. Vælg den rigtige mikrofon

God vokallyd starter med den rigtige mikrofon. De to mest brugte mikrofontyper til vokaler er dynamiske mikrofoner og kondensatormikrofoner, og de har hver deres fordele og ulemper. Det kan være lettere at starte med en dynamisk mikrofon, da de er en smule lettere at arbejde med i et rum, der ikke er akustisk behandlet.


Dynamisk mikrofon

🎙 Opfanger mindre af rummets lyd.

🎙 Mere ‘rå’ og direkte.

🎙 Bruger ikke +48v phantom power.

🎙Klassikere: Shure BETA58A, Shure SM7B.

 

Kondensatormikrofon

🎙 Opfanger mere af rummets lyd.

🎙 Mere smooth og ‘blød’.

🎙 Kræver +48v phantom power.

🎙 RØDE NT1-A, sE    Electronics sE2200

Lidt stereotypisk er meget rock og rap optaget med en dynamisk mikrofon, hvor den ukronede konge er Shure SM7B eller SM7dB, hvor ‘pænere’ vokaler ofte bliver optaget med en kondensatormikrofon. Det er dog vigtigt at sige at det ikke betyder, at rap ikke kan optages med en kondensator og en lækker fløde-pop vokal ikke kan optages med en dynamisk mikrofon, for det kan man sagtens.

I bund og grund er din mikrofon dit værktøj og de forskellige modeller giver forskellige fordele og ulemper og har forskellig grundlyd - så kunsten er at vælge en, der passer til den lyd du godt kan lide.

...Og ja, det kan tage lidt tid at finde den perfekte ;)


Bonustip: Det er altid en god idé med et popfilter foran din mikrofon. Dette gælder især kondensatormikrofoner, men dynamiske mikrofoner kan også have brug for et popfilter i studiet.


Bonus-bonustip: hvis du vælger en Shure SM7B, så kræver den rigtig meget forstærkning - se evt. vores store SM7B guide HER:

 

2.  Eksperimentér med placering

En mikrofon kan lyde helt forskelligt alt efter hvor den er placeret i et rum - og rummets klang påvirker også lyden. Det skyldes at lyden, mikrofonen opfanger ikke kun kommer fra munden - der bliver også kastet lydbølger tilbage som reflektioner fra vægge og vinduer. 


Det er derfor professionelle studier har rum, hvor akustikken - og dermed refleksionerne - er 100% kontrollerede.


Man kan relativt let ‘snyde’ sig til en bedre akustik i hjemmestudiet. Du har sikkert set at man kan få refleksionsfiltre, man kan placere bag mikrofonen. De hjælper netop til at stoppe en del af refleksionerne, så din vokaloptagelse bliver mere kontrolleret.


Selv uden et dyrt refleksionsfilter, kan du gøre meget derhjemme. Hvis du optager i soveværelset, kan du prøve at åbne klædeskabet og have dit tøj som baggrund til mikrofonen - det er måske ikke så classy, men du vil blive overrasket over hvor meget det gør for lyden! En sofagruppe, seng, tykke gardiner hjælper også på akustikken i et rum.


Hvis du vil gøre noget for lyden i dit optagerum, kan et enkelt stykke akustikdug, der hænger 5 cm fra væggen også gøre virkeligt meget for klangen i lokalet.

 

3. Optag 3-6 gange og afslut derefter

Når din sanger er tilstrækkeligt opvarmet og har et solidt greb om teksten og melodien, kan du formentlig fange deres fulde talent i løbet af de næste tre optagelser. Der kan være værdi i yderligere optagelser, især hvis du ønsker at eksperimentere med mikrofonplaceringen eller i tilfælde af, at sangeren bliver distraheret eller mister rytmen. Mange færdige vokalspor består af segmenter fra flere optagelser.

Hvis en præstation er fremragende med blot en enkelt fejl, kan du blot "patche" den specifikke del, hvor fejlen opstod, og undgå at forspilde sangerens stemme på en helt ny optagelse.

 

4. Vent med effekterne

Der findes et væld af metoder til at forme vokaler, fra kompression til reverb og delay samt EQ. Det er ofte en fordel at vente med at lave mere end en simpel EQ og reverb mens du optager og vurderer optagelserne - hvis vokalen kan fungere med minimum behandling, kan den blive fantastisk, når du er færdig med at mixe.

 

5. Autotune

Det kan være svært at holde fingeren fra autotuneknappen, når man først kommer i gang - især når vi optager egen musik. Ofte kan man blive alt for selvkritisk og læne os for meget op ad teknologien til at rette tidsmæssige og tonale fejl.

At overdrevent korrigere vokaloptagelser eller kvantificere præstationer på en alt for streng måde, kan føre til en klinisk og følelsesløs indspilning. Det er som regel bedre at bevare nogle af de menneskelige elementer, da dette kan resultere i en mere indlevelsesrig optræden.


Med disse simple råd, er du godt klædt på til at optage vokaler til dit næste projekt. Det sjove (og skræmmende) ved at optage vokaler er, at der ikke er nogle regler - men gode værktøjer og et sæt gode arbejdsgange hjælper til at give dig bedre optagelser, som er nemmere at arbejde videre med, når du skal mixe dit track.


Held og lykke i hjemmestudiet!